【人物】孙玉敏：大巧若拙入画品大道至简化师格 -编号:FF655wh

2015-01-19 09:13 来源：http://www.ceo315.org/ 阅读：次

　　出版个人作品集有《孙玉敏作品集》等。作品被收入《中国美术选集现代卷》、《中国中青年国画家作品选》等画集，被辑入《中国美术年鉴》、《中国当代美术家辞典》等辞书。有多篇学术论文发表在《中国画研讨》、《中国美术家通信》等刊物，并被收入《对工笔淡彩问题的摸索与思考》等论文集。

图为孙玉敏在辅导学生作画。记者李含摄

　　灼灼其华，菁菁其实。孙玉敏在清华丽院绘画系同时传授着本科生和研究生不同年级的多门课程，在教学中她躬身示范、师为榜样，因材施教、治教严谨。谈到孙老师的为人品德，零字班的陈冰蕊同学说，孙老师的人物写生课要从凌晨上到中午，孙老师通常都会比同窗们来得早，她先在教室里示范绘画，而后再针对每位同学的绘画特点做个性化指点。孙玉敏以为，学生往往轻易发生惰性，假如老师不能现身说法、良性引诱，那么学生就会放任自流，平时常讲的“为人师表”就应当体当初这些对学生的点滴示范和无形领导上。

　　一位技能高深的画家所要实现的是成绩自我，但同时作为一名德艺兼修的老师，孙玉敏所矢志尽力的还有造诣学生。孙玉敏要把本人对艺术的懂得和领悟倾囊相赠给学生，再通过学生的传承使自己的艺术性命得以连续跟扩大。

　　靠着孙玉敏办公室的一面墙壁，悄悄摆放着一个巨幅画作：画中的女排队员慎重举球、准备投射，抬头酝酿、蓄积待发。除了活动员的漆黑头发，画面中并未呈现其面貌，但简练传神的形象却转达出强烈的视觉冲击力，人物举手投足间所展示的拼搏向上的体育精力和寻求更高更快更强的奥运精神赋予了画作以丰盛感情和深入内涵，引发人们无穷联想。乍看上去这就是那幅驰名于世的获奖画作《求》，但实在它只是后来那幅获奖画作的底本。最初，孙玉敏的这幅画作在海内评审阶段便怀才不遇，之后筹备代表中国被送交国际参评。而就在间隔画作送交国际评奖只有三个月不到的时候，中国奥委会找到孙玉敏，盼望她能将原作依照国际尺度尺寸重画一张。要晓得一幅画作的出生并非朝夕之功，尤其是一幅上乘之作更是须要经久不息、熬尽血汗才干问世，可就在这样时光紧、任务重、压力大的紧迫情况下，孙玉敏仍是武断地把义务承接了下来。

　　这条艺术之路看似平坦，一路走来，孙玉敏却领会了细数不尽的痛楚和鲜为人知的窘迫。早在孙玉敏的成名作《每天向上》诞生之时，她就曾废弃了当时作为市学联委员所领有的远游机遇，而为了这幅本科毕业作品孤身一人跑到深山里休会生涯，整整一个月下来她人晒黑了累瘦了，但山区孩子耐劳学习的情景却深深感动着她，那情那景借由她的巧手而融入画作，所以这幅作品一经问世就以其活泼传神的乡村学童形象和撼人心魄的艺术沾染力而博得强烈反应。

孜孜求索的女画家：守正立异，创作成己

　　回想2001年春节孙玉敏一家刚到清华之时，行李箱子都没来得及全体翻开，一家人就是围坐在箱子上，用啤酒瓶子擀皮儿、包饺子过的春节。在清华这一干就是十年，孙玉敏深有感受地说，这十年中她从没休息过一天，无论是寒暑假还是春节，周一到周五上课，周六周日做科研课题。临到毕业季，指导毕业生的作品和论文等常常要忙到晚上十一二点，楼里的保安都熟知孙玉敏办公室天天都是最晚熄灯的。再过两年就即将退休的孙玉敏谈到自己的清华岁月感叹万分，她说自己已将最茂盛的学术生命和艺术生命都奉献给了清华，虽有个中酸苦但她却甘之如饴。

编纂：襄桦

　　走进清华美院B座501画室，一位坐在最前面、面容和气的年长女性首先映入眼帘，她白净圆润的脸颊写满无尽的慈祥，炯炯有神的眼光闪耀着刚毅和执著，微微上扬的嘴角随时坚持着微笑。发色略显斑白的她坐在一群稚嫩的面庞中尤为刺眼，她正和身边的年轻人一样支着画板，对着一个身着苗服、头戴银饰的女模特，一笔一笔地细致勾画描摹着，一个正走神凝望的浑厚少数民族女性形象跃然纸上。

　　落红情浓，化泥护花。在孙玉敏的人物工笔画作品中绝大多数人物都是女性形象，从《三个女性》所塑造的三位杰出革命女性秋瑾、宋庆龄、赵一曼，再到《清茶》中三位一般常识女性，从女运发动到女兵士等等。恰是因为自己身为女性，对于女性的辛苦和美德天然有亲身感触，因此对女性的歌颂和夸奖也发自肺腑，更加情真意切。加之，学生时期的孙玉敏始终担负学生干部，心坎积重难返的群体意识和服务意识，更督促着她甘于贡献。

图为孙玉敏近照。记者李含摄

　　娉娉绮兰，幽幽其芳。孙玉敏自儿时起就对绘画萌发出浓重的兴致，基础上眼睛能看到的她都会去画，幼小的她把对外在世界的感想都用丹青表示出来，绘画成为她自我表白的最好方法。她对美术的这份笃定情缘，维系着她的全部人生轨迹。美术于她，既是一种禀赋和志趣，也是一份事业和追求，更是一种理想和信奉。

　　孙玉敏把对美术的这片浓情挚爱都倾泻在对学业和事业的追求和探索上。初中毕业正遇上文革，孙玉敏便参加宣扬组专责画画；文革结束，她考入鲁迅美术学院专攻中国画研究；毕业落后入辽宁画院从事美术创作，之后又在中央美术学院并赴国外深造学习。在2002年调入清华执教之前，孙玉敏已经是画作等身、蜚声画坛的女画家。来到清华美院，她把过往归零、从头越步，潜心研究、埋开创作。这份谦虚和执著为她在清华的艺术创作迎来了更大的丰产。

薪火相传的女先生：笃定严谨，教学成人

　　在为加入八一建军美展而创作《悄悄的桦林》时，为了能真切再现抗日战斗时期抗联女战士救护战友的情境，孙玉敏居然在零下四十多度的隆冬季节，关山迢递跑到大兴安岭，亲自到白桦林深处现场写生，完整不顾虑到难以抵抗的酷寒与随时出没的野兽。她每画一笔就要把手放入口袋里暖一下，双脚也要不停走动才不致冻僵，睫毛由于冷气和呼吸而结上冰碴，脸颊也被冻得红肿直到现在皮肤都无法完全消退当时冻伤的淤痕。但就是这幅连桦树皮上的纹路都被细致描绘的作品，深深打动了评委，毫无悬念地失掉了一等奖。

实习记者王冰冰

——记清华大学美术学院教学、“全国三八红旗手”取得者孙玉敏

　　孙玉敏女，1954年生于吉林四平，著名画家，清华大学美术学院教授、研究员、硕士研究生导师。兼任北京女美术家联谊会会长、中国美术家协会理事、中国工笔画学会理事、中国美术家协会重彩画研究会理事。1977年考入鲁迅美术学院中国画系；1981年毕业进入辽宁画院从事专业美术创作；1989年进入中心美术学院深造学习； 1990年参加日本有名教授加山又造的日本画技法班；2002年调入清华大学美术学院研究所任研究员并教授课程。研究方向为中国工笔画确当代精神及传承创新。

　　为了表扬孙玉敏作为女性在美术事业上的凸起成就，以及她作为北京女美术家联谊会会长而为推动女性事业发展所做的贡献，2012年3月8日，全国妇联决议授予孙玉敏“全国妇女三八红旗手”的光彩名称。对在其所从事范畴做出出色奉献或推进女性事业发展的优良女性，全国妇联的这份声誉是对获奖者的最高确定。孙玉敏当之无愧。

　　孙玉敏讲解的全校美术选修课，因为选修课程的同学来自各个院系，绘画基础错落不齐，所以教学难度很大。孙玉敏就分外器重维护学生的美术兴趣，她谆谆告诫，引领同学们一点点地先进。为了让绘画基础不好的同学也不损失信念，她就经常激励同学们说：“别急，每个人都会有提高的”。每堂课停止，她都会请求同学们提交一份学习体会，以便对个体领悟水平进行跟踪反馈和查漏补缺。这些饱含蜜意的纸张孙玉敏一直都完好保存着，其中一张是题名为“祝栀”的同学为孙玉敏画了一幅人物肖像，下面还有这样多少行字：“看着用羊毫作画的孙老师非常专一，于是忍不住为孙老师画下了这张速写，只愿捕获到一丝韵味。我爱好上孙老师的课，轻松自由、循序渐进，我感到能一辈子画画也是一种幸福。”在同学们弥漫真情、吐露才干的字里行间，孙玉敏被深深激动了，他们盛赞是孙老师掩护了他们最可名贵的美术兴趣，挖掘了他们暗藏的美术潜力，孙老师将他们从“门外汉”引导成为美术喜好者。

　　个性中所固有的倔强坚韧，让孙玉敏在碰到任何挫折艰苦时都没有想过放弃，“坚持到最后五分钟”的信念支持着她克敌制胜、攻坚破难。而且更为重要的是，在孙玉敏的意识里，这幅画作的完成不仅代表着个人的使命与光荣，更关乎到国家的形象与声誉。所以她当时唯一的动机就是，放松时间努力完成画作。她感到自己和体育竞技场上的运动员一样，也是一名艺术竞技场上的运动员，要以奥林匹克精神去拼搏奋斗，为国抹黑。

　　接下来的日子，在完成了白天的教学任务之后，孙玉敏就应用晚上的点滴时间断断续续地作画。之后的寒假和春节，孙玉敏更是把全身心都扑在了画作上，这一年的大年三十儿他们家连年夜饺子都没吃上，因为孙玉敏一直在赶时间画画。就是这样，孙玉敏竟然用这么短的时间完成了画作，为中国赢得了奥林匹克艺术赛事的第一块金牌，它也成了中国当年获得奥林匹克运动赛事佳绩的好兆头，那一年中国喜获32块金牌的丰富战果。这个金奖的获得更成为清华人在艺术领域为国增光的骄傲象征。

　　这位率领着本科生进行人物写生练习的绘画者，表面看去平常无奇，但在其所从事的教学科研和艺术创作领域，却是一位申明远播的人物，她就是中国工笔画界杰出的女画家，当今中国画界获奖最多的女画家，也是2012年“全国妇女创先争优巾帼建功三八红旗手”称号获得者，清华大学美术学院绘画系教授，孙玉敏。

　　从一个通过不倦修为而成就自我的女画家，再到一个通过教化助导而成就学生的女教师，进而到一个通过践言践行而奉献社会的女会长，虽已过天命之年，孙玉敏仍壮心不已。她的身上兼存在女性的坚韧品德和清华人的奉献品格。大巧若拙，她始终在坚守着一份简略执著的艺术信心；大道至简，她一直修为着一种忘我博爱的人格境界。春意渐染清华园，师恩尤重自成蹊！

　　身为中国女美术家联谊会会长，她常常要繁忙奔走于百余位女美术家的艺术探讨和运动组织，但她没有埋怨诉苦和推辞回避，能为这些女教师和女美术家们的专业发展和业余生活发明些前提，她觉得十分开心。

　　2004年从瑞士洛桑国际奥委会上传来喜讯，孙玉敏的画作《求》一举夺得了国际奥林匹克运动与艺术大赛金奖。她是独一摘得金牌者，令人更为震惊的是获奖者竟是女性，而且还是一位中国女性。但难以猜想的是，这幅令西方折服、世界震动的获奖画作，其诞生却有着一番与众不同的艰苦。

　　固然中国古代文化久受西方赞美，但作为中国当代文化艺术的代表，孙玉敏这幅作品还是第一次让西方世界为之折服。这幅画作在评委第一轮投票中竟然获得全票通过的绝好成就，时任奥委会主席的萨马兰奇也在这幅画作前驻足很久、深为赞成。追及原因，是孙玉敏对奥运精神的理解正好与其内涵与宗旨相符合，才赢得了最普遍的赞成与认可。在奥林匹克精神里，奥运五环不应只是一种涌现在画面上的简单符号，而应使人透过画面激发对体育场景的更多设想、萌生对体育精神的更深领悟，从中播种启发和打动。孙玉敏一直崇尚顾拜旦的《体育颂》，她观赏那种以丰满的生命力投入运动的热忱，那种敢于超出自我的毅力，她讴歌体育的漂亮、勇气、正义、和平以及体育所体现出的所有美妙，她生机通过人文艺术把运动精神展现出来。这幅画作已被永恒地收藏在奥林匹克博物馆。

　　我爱清华，我愿把终生对艺术的追乞降努力奉献给清华的美术事业，希望我的学生能把艺术之火传承下去。

　　在同学们的印象中，孙老师是个永远带着微笑的人，但殊不知即便在遭遇病痛折磨之时，孙玉敏也是以乐观豁达的永恒笑容去面对学生。前些年孙玉敏不慎伤到脚，导致脚骨节变形,清华酒店培训班。本应及时着手术医治，但想到术后至少要两三个月时间来恢复，孙玉敏就舍不得了，她舍不得放掉大把时间，舍不得扔下她的学生和课堂，所以直到现在她还没动手术，走路时总要忍着隐隐的痛苦悲伤。外人对于孙玉敏这种坚强保持抱以不解，但她漫不经心，身为教师，她只愿望自己做到对学生心安理得。古训所言“师道”之道，在于为师者必需遵照的职责和良心，这是一杆无形的秤，一份难以蒙受之重，只有在秤杆另外一真个学生能力称量出老师的良苦居心和舐犊密意。

　　谈到孙老师的教养特色，孙玉敏领导的大四学生裴振宇感想颇深，他说跟了孙老师四年，印象最深刻的就是孙老师察看生活的过细入微。有一次，裴振宇的画作中有个东北人形象，但人物所穿的鞋他却画得很薄，孙老师就指出这样画不合乎生活实际，由于北方气象严寒人们穿的鞋都很厚。裴振宇为孙老师丰硕的生活体验、深沉的人生经历以及谨严的治学立场所深深折服，赶快对画作进行了修正。

　　同时身为一个清华人，孙玉敏认为更有要一种奉献别人和服务社会的意识。在“非典”时代，孙玉敏与同在清华任教的丈夫被同时调配了讲授“隔离”写生课的特别任务。面对从天而降的紧急状态，为了确保学生保险，孙玉敏和丈夫不顾个人安危，也无奈照料孩子，临危授命、毫无退缩。

　　孙玉敏的人物工笔画，线条简洁而意趣丰实，充足写实又适度变形，画风简约朴素、清爽淡雅，她通过细心琢磨传统文明艺术之精华再融会古代精神与技法，在传统基本上翻新，在开辟中继续。就是凭借这样一份对艺术事业的钟情挚爱与坚韧执著，孙玉敏才真正成就了一番事业与幻想。艺术求索诚如孙玉敏所言，只有是斗争拼搏，就会有苦痛迷惑，唯有明取舍智抉择；只要是行走路上，就会有艰巨险阻，唯有决不退缩。最可可贵的是，在这条路上，孙玉敏一直前行不辍。

乐于奉献的女会长：不求闻达，服务成物

　　——孙玉敏

　　在女画家和女教师的身份之外，孙玉敏还担任着北京女美术家联谊会会长、中国美术家协会理事、中国工笔画学会理事等一系列社会职务。面对这些身兼多职的社会头衔和难以脱身的繁琐事务，孙玉敏坦言，她不求闻达，只愿为女性事业的发展汇聚涓流之力。而且作为一名清华教师承当这些的更主要意思是，让自己所在学科一直走在学术界和艺术界的前沿，不让清华的艺术学科发展落伍。

大巧若拙入画品大道至简化师格

　　代表作品有《求》、《每天向上》、《静静的桦林》、《春蚕》、《三个女性》、《清茶》等。1997年首次举办个人作品展，画作曾在法国、加拿大、埃及、新加坡、马来西亚、日本、韩国等国度展出，并在鲁迅美术学院、中国美术馆、清华大学美术学院美术馆等处举行个人画展。作品曾在国际青年年中国青年美展、中国国民解放军建军60周年美展、加拿大枫叶杯国际水墨画大奖赛、首届中国重彩画大展、第二届奥林匹克体育与美术大赛、2004国际奥林匹克体育与艺术大赛等赛事中屡次获奖。画作被中国美术馆、中国画研究院、文化部艺术人才核心、国际奥林匹克运动委员会等处珍藏。

　　孙玉敏简介：