【人物】崔笑声：偶闻设计声谈笑无还期 /编号:KN538ne

2015-01-03 12:29 来源：http://www.ceo315.org/ 阅读：次

图为2015年米兰世博会中国馆礼品区设计方案。

　　对于网络上“中国馆京味儿十足”的评估，负责景观设计的崔笑声也表现赞成，“景观部门确实有很多北京元素，但我们盼望用新的措施来表现这些元素，于是把它们最大水平地形象成一些色彩和肌理的后果融入整体设计。比方我们做故宫的时候就很蕴藉，只是在媒体墙上做了两道用麦秸垛做成的红墙，放在了整个景观的进口处，而先农坛做成了一个小舞台，胡同的元素则表现在了分散通道中，情势是矮砖墙。”本次中国馆景观设计主题为“尚农”，挖掘与农业发展非亲非故的天然和人文元素，提炼出几个子项为：“重农执礼”、“大国气质”、“生活之本”。

　　崔笑声四岁曾阅历唐山大地震，他印象最深的就是在成堆的援建木材上游玩，这些实在的感到都成为最鲜活的设计素材。他坦言本人的设计仍然缺少“精力上的、能够让人把玩的货色”，“年青的时候总爱好做那种很设计的设计，而现在经历了一番岁月的磨洗，更想要寻求不经意的设计，真正好的设计应当能禁得住长时光的应用，光是设计图上难看是不够的。”

把玩生活咀嚼设计

图为崔笑声作品：结合国东大厅公共家具设计。

图为崔笑声作品：图为丽江古城客栈设计。

　　对于自己这种设计理念的表现，崔笑声又给出了这样一些关键词：习惯、感觉、记忆、劳动、姿势、叙事、符号、界面……群体或交换的记忆是最基础的空间创造素材，设计应扎根于最初空间产生的神秘中。同时，关注身材自身是空间设计很好的养份，比如：姿势，它出产了场合、盘踞了空间。这些都源于一种变更，那就是“讨论设计的动身点已经从以前强调‘物’的层面，转化到关怀‘人’的角度。”设计的自我表达产生了极大的社会影响力，个体以及日常生活成为设计研究的鲜活内容。再比如：界面，传统设计认为它是空间维度的边缘，是内外的界分，很物资化的印象，但古代设计认为界面的差别定义新的空间可能性，从此发明了新的秩序，是链接城市文化、城市空间以及事实、虚构世界的的链条。因此，上述关键词越来越多地走进设计研究的视野。

现身说法亦师亦友

　　那么中国馆的核心概念又是如何肯定的呢？团队成员之间观点不同，甚至有很大的差异，这是最大的艰苦。因此团队前期经由了空费时日的讨论，经常是一终日都在进行脑筋风暴。崔笑声说，“天地人跟”这个概念当初听起来仿佛个别，但为断定这个主题他们足足探讨了两个月。“中国的文字、农业轨制、风俗等都是曾经的主题，现在回忆起来那多少十个被淘汰的计划也都很好，但都是从一个详细的点入手，不够宏观。因而最后大家一致以为‘天地人’最能概括这个理念，足以体现泱泱大国的气宇。”在这一中心理念的支撑下，联合中国数千年的农业社会历史，将占地4500多平方米的中国馆设计为中国传统的抬梁式建造，主体颜色为浅木色。屋顶鉴戒竹编工艺，制造成瓦片状，使阳光照耀进来，下降能耗。竹编的屋顶就是“天”，采取拓朴方式，既是亮点，也是难点。地面的设计内容就是“地”，重要用影像表示麦田，这个展项有很大的研发含量，景观也是“地”的一局部。场馆看上去是沉在麦田里面的，这是中国馆的第二个亮点。“咱们这个方案最大的上风就是‘整体’——修建，景观，展项，每一个方面都合乎总体的策略。”

　　崔笑声是敏感的，生活中偶遇的感触都会被他捕获到，引发设计灵感。

图为崔笑声近照。

偶闻设计声谈笑无还期

供稿：美术学院学生编纂：小西

（清华消息网8月29日电）

图为2015年米兰世博会中国馆修筑与景观俯视效果图。

　　崔笑声倡导摒弃从理论到理论的教学办法，要让设计“落地”，不过于依附方法，让学生在生活中做设计。“我们一定要把逻辑和方法与真实的生死结合起来，这才是未来发生属于我们的设计策略的前途。”“最近的一个课程思路就是，让学生在日常生活中找一些自己感兴致的点，我会给他们一些症结词，好比姿态、习惯，学生在这些词中就会派生出一些更加理性的词，而在下一步的设计中就会产生更加真实的东西。设计的起点很主要，一定要真实，找到日常生活中自己最真实的休会，而不是成心援用特殊精深的实践。设计首先要是自己真的想做，而不是为了追赶潮流或模拟巨匠。”

　　崔笑声，生于1972年，博士，现为清华大学美术学院环境艺术系副传授，中国建筑学会室内设计分会会员，中国产业设计协会室内设计委员会委员，中国工艺美术协会会员。研讨方向为设计图像表白语言和当代社会文明与室内设计,国学培训班。已出版“十五”国家重点音像出版计划的光盘教材一套（四种）和《设计手绘抒发—思维与表现的互动》、作品集《设计与表现－崔笑声设计草图》、专著《花费文化与室内设计》等。2015意大利米兰世博会中国馆投标设计核心团队成员，景观设计负责人。

　　2015年意大利米兰世博会是中国首次以独破自建馆的形式加入在海外举办的世博会，对于宣扬中国形象和彰显中国设计都意义不凡，因此设计团队的老师们都抱着只许成功不许失败的信心工作。谈起这次中标，崔笑声骄傲地说：“中标之后真的非常愉快，大家都憋着一股劲儿，非常想为母校抹黑。只管对手实力强劲，我们还是打了挺美丽的一仗。学院最大的优势就是综合实力，聚集了很多专业，每一个方面都很强，没有短板。”谈到设计理念，崔笑声说：“在设计之前，团队就达成共鸣。我们不做中国符号的中国馆，也不做宣教式的中国馆，而要浮现一个新的发展背景下的中国形象。”

情系母校团队攻坚

　　“别把学生当学生，而是当友人。课程的核心是课题，课题设计必定要清晰，作为老师一定要明白自己想让学生学到什么。”在良多环艺系同窗眼中，崔笑声是一位在讲评功课时绝不留情的老师。对于这一点，崔笑声抿嘴一笑说：“我确切是比拟直爽，然而该说仍是要说，究竟学生常识和经验积聚不够，视线存在局限，许多时候他们自己感到很好的主意很早以前已经用过了，也许学生认为那是一个残暴的设计，但我们还是要寻求发掘自己。”

　　在崔笑声看来，本次中国馆设计中标对学院的教养发展是无比有意思的。他说，学院的发展不应该缺乏实际结果，关起门来教学是不可取的。而这次的世博会中国馆的胜利中标证实了学院的实力，同时也补充了他们在实际名目治理方面的教训匮乏。“清华世博研发核心设在了学院，将来的研发工作就不局限于中国馆，兴许还会参加其余国度场馆的设计，我们将取得一个更大的平台。”

　　2013年的某个深夜，美术学院楼内一间工作室依然灯火通明，十几位不同专业的老师凑集在一开端脑风暴。他们边说边画，擦出的思维火花霎时便成为笔下一张张设计草图。这对崔笑声和他所在的清华丽院2015年米兰世博会中国馆（以下简称中国馆）设计团队来说，是一个再平常不外的夜晚，而终极成功中标的设计方案就是在无数个这样的夜晚中出生的。

　　目前，中国馆的各项设计工作正在紧锣密鼓地进行，崔笑声也在忙着与清华兄弟院系、校外团队一起研究解决方案实现进程中的技巧、装备等困难。接下来就是全部团队各专业的接口关闭，这将是一个十分繁琐的过程。“我们持续攻坚！”崔笑声充斥自负地说。

学生通信员曲维洵

——专访清华大学美术学院环境艺术设计系副教学崔笑声

　　崔笑声也是执着的，在他看来，设计是一首须要用毕生谱写的曲，不终点。

图为2015年米兰世博会中国馆入口处景观节点透视效果图。

　　谈到设计理念，崔笑声认为，环境艺术设计应该从生涯细节开端思考，追求真实的空间，一些看起来不经意的设计更轻易感动人。详细来讲就是四个关注、四个拒绝——关注日常生活、关注边沿区域、关注个体行动提高、关注技术与人的界面；拒绝复制、谢绝泛审美、拒绝好汉主义、拒绝巨大叙事。他认为对于设计“度”的掌握异常要害，设计要讲究“踏实”，痕迹不能太显明，要追求心理、生理上的舒服，此外还要关注人的第六感。